自編自導自演自剪新劇將映 葉大鷹：翻拍王朔的影片沒一部成功

紅星新聞報道：對比二十多年以前的編劇環境，這一次主演有何體會？體會到哪些變化？

葉大鷹：首先思考過去，我想過怎么與時俱進，但是我老擠不上去，即使這十來年都是盛行什么小鮮肉、戲劇，反正就是特鬧騰的東西，我挺找不著北的。但近幾年發現有許多好影片發生了，比如說《我不是药神》《少年的你》，我覺得影片的狀態似的又有點兒往回走了。我也並非回去，只不過從來沒返回，一直在做電影劇本、做投資者。即使我們是被勞方選擇的，人家都盛行找這些充滿著小鮮肉的片子，也不能找我呀。等到讓大家堅信我、形成吸引投勞方藝術風格的這時候，就可以繼續來拍了。

紅星新聞記者 張世豪 通訊員 陶語嫣

紅星新聞報道：你與王朔一同戰略合作過《顽主》《一半海水一半火焰》，今後兩人還有無戰略合作的可能將？

葉大鷹：我拍每部影片都希望跟之後拍的不一樣，越不一樣越好，這是我對他們的要求。性格、藝術風格此種東西我不敢被人框定，我希望每部影片都有新的發現，我指的不光是故事情節的發現，還有我對他們的發現。其它的同與相同，要等觀眾們他們去感受。我希望觀眾們能給我一個提問，來告訴我我有什么樣的變化。

葉大鷹透漏，為的是打造出一部紮實的電影劇本，“我們七年中改了九十多稿。”

葉大鷹是外界公認的性格編劇，他看問題常常有他們的一套獨有看法，因而心直口快的他勇於向許多他們看不慣的事和人“開火”。

紅星新聞報道：《永不妥协》和你之後的經典作品存有哪些共性與相同？

紅星新聞報道：是不是電影票房壓力？

紅星新聞報道：我們注意到這十多年間你都沒有編劇過影片，這十多年你主要在做什么？

葉大鷹曾與王朔一同創作過《顽主》《一半是海水，一半是火焰》等電影劇本；也主演過《红樱桃》《红色恋人》等備受讚譽的影片；還在徐靜蕾的電影《我和爸爸》中，飾演過“媽媽”一角。

葉大鷹：我首先是為的是省錢，導演也很貴，剪輯師也很貴，我覺得拍一個不那么娛樂的影片會承擔信用風險，我也不希望給投資方帶來那么大的信用風險，而且我們儘可能把效率壓縮到最高。另一方面可以實現一個更完整的自我表達，商業片創作裡此種機率較為小，只有拍特殊一點的題材，才會有這種一個機會。

葉大鷹：並非說所有年長女演員都是小鮮肉，這裡頭肯定不包含有表演藝術追求的年長女演員，要區分開。

談創作｜“我只不過一直沒返回”

紅星新聞報道：《永不妥协》是第一部你他們出任編劇、導演和剪接的影片經典作品，第二次同時順利完成那些工作，有何體會？

紅星新聞報道：在女演員的選擇上是怎么考慮的，為什麼沒有選擇當下的流量女演員？

紅星新聞報道：《永不妥协》與否自真實事例翻拍而來？假如並非，又怎樣在故事情節中彰顯真實？

葉大鷹：該片創作基於許多調查本報記者的真實經歷，但影片肯定有表演藝術加工及翻拍。任何一個影片都有他們的故事性和表演思想性，我們所有的細節都來自於真實，影片裡包含本報記者被殺害，本報記者經歷的波折等等，在現實生活當中都能找出的一些影子，這強化了影片帶給觀眾們的強烈真實性，我也在追求此種真實性。

朱丹與葉大鷹（右）

編輯 段雪瑩

葉大鷹：很難說之後會怎么樣，我倆都這么大年紀了。（與否戰略合作）看之後的機緣。

談女演員｜“我用不起流量明星”

曾以《红樱桃》《红色恋人》等影片“紅”遍全省的葉大鷹，已十多年沒有執導電影。但觀眾們很快就能看見他的新電影了——由葉大鷹出任編劇和導演，朱丹、尤勇智領銜主演的電影《永不妥协》將於明（12）日起全省上映。與以往經典作品相同的是，葉大鷹首度將攝影機對準媒體人。

《永不妥协》講訴了朱丹出演的《新岛周刊》總編輯餘麗頂住各方壓力，與黑惡勢力鬥智鬥勇的故事情節。餘麗在劇中，不僅遭到了殺害，還受到了心靈威脅。她的助手更是被資本“勾引”，臨陣倒戈。關鍵時刻，尤勇智出演的副社長王明光，在背後默默地力挺餘麗，不但將一同資本造假案公之於眾，更展示出了維護正義時媒體人的決心與意志。

葉大鷹：我認識許多新聞媒體從業者，聽說了自己各式各樣真實的經歷、很多讓人敬佩的故事情節，讓人欽佩。我想做一部跟自己相關的影片，也希望拍別人沒拍過的影片。（那個題材）在中國影片裡沒有過，而且在創作上也引發了我尤其大的興趣。

葉大鷹：有可能是我更接近自己表演藝術表達的藝術風格，也有可能是我天賦非常有限，沒把一個題材講得很好，引致觀眾們看上去（感覺）會較為自我，他們會作出判斷。個人覺得整部影片還是誠心誠意地表達了我對媒體人堅守宗教信仰的一種謝意吧。

我甚至不希望大家即使女演員上看我們影片，希望大家能夠看故事情節本身，我們為今天的媒體人打造出了這種一個故事情節。通過媒體人的故事情節，帶給觀眾們面對困難永不讓步的思想。

葉大鷹：我對影片票房沒壓力，即使我不追求它。我希望有更多的人上看我的影片，從我的影片中能贏得一種力量，能感受到媒體人的悲痛、勇敢、堅強。至於賣多少錢是另一回事，並非我們竭盡所能去取悅觀眾們能換來的。

葉大鷹：時代在變化，每一個人只不過都在適應時代帶來的變化，當你去面對那些新鮮事物，無論是好是壞，只不過都挺有趣的，人生就是要經過變化才有趣。拍戲對我來說，痛並歡樂著，只不過我們做編劇的，尤其是做創作型編劇，碰到困難是天經地義的事，在困難中順利完成創作有一種掙扎之美，也是尤其有趣的一件事兒。

我們這電影的藝術風格必須是艱苦創業出來的那種，而並非說一出來就有那么多的人去追星，現在有各式各樣影片，一出來後就被人惡炒。

我覺得他的文字遠遠小於他的這些被翻拍的經典作品，包含我他們也出演、翻拍過王朔的影片，我覺得都不成功，沒有一部王朔影片可說是成功的。只不過我覺得最像王朔的影片，是徐靜蕾的《我和爸爸》。

我不必流量明星，我用不起流量明星，那么貴。那個片子的題材就決定了不可能將贏得大投資，但是說老實話，我覺得那個題材就必須是一個廉價，這種更合乎劇中調查本報記者的身分。

我非常排斥“卡司”（明星陣容）的說法，最煩的就是上來就跟我說“卡司”什么的，我請到的許多女演員演出能力遠超所謂“卡司”，卡司都是商業編劇弄出來的，那叫創作嗎？那就是一個產品，是賺錢的東西，可能將電影票房好但無趣，對少年兒童無法造成較好負面影響。我們必須追求更純潔更崇高的東西，而非對這些低級趣味充滿著了痴迷。

紅星新聞報道：有人評價你“一直以追求創作表演藝術性格、為他們拍戲為最終目標”，在《永不妥协》中，你與否彰顯了他們的創作性格？

紅星新聞報道：是什么契機讓你選擇主演《永不妥协》這種一部影片？

說老實話，影片很難表現王朔文字裡的那種力量，沒有那種質感、那種鋒利，當王朔的故事情節一旦脫離了王朔詞彙語境時，就不像那回事了。