酸度不夠就別尬演了！來，讓這5對CP告訴你，高級甜根本不需吻戲？？

導演嵌入的現代愛情觀，更能引起觀眾們的共鳴。

較之5月的《双世宠妃3》和《雁归西窗月》，整部甜劇的質量有了顯著的提高，促進故事情節的不再只是一個吻或是誤解。像《荣耀》中的喬玥和於途，各式各樣細節都值得仔細科學研究。

在整部探案劇中，公孫策與龐飛燕將“重歸於好相殺，嘴硬心軟”八字表現得淋漓盡致。

後續相似的設定，或許也沒有少於整部影片，主要其原因是——缺少剋制。

小風箏偏偏聰明，卻總在坑蒙拐騙，公孫策小心翼翼、有時軟弱，兩人棋逢對手，惺惺相惜，一切盡在言中，屬於理想真愛的樣子。

許多小細節更值得三品，原先公孫策無意狀元，但最後卻發生改變了，即使看後段可知，龐飛燕說過：“我要做狀元夫人”。

女演員趙陽手寫的告白詞驚豔了不少人，“我曉得你內心深處有許多擔憂，沒關係，有我在這兒陪著你，直至它們完全消亡為止”。

更何況現在的小甜劇太故意撒糖，只不過，“甜劇”不想成為一個劇種，在相同的題材中嵌入相同的情感觀，真愛成為裝飾，搞事業才是王道，留白的表演藝術、剋制的情感，更為“甜”。

即使內戰，奧地利軍人認識了比利時富家女。

可見，剋制、相互認同的真愛，又多優雅，即使生活裡不可能將只有義無反顧，靜水流深、勢均力敵才更長久。

iv>除了影片以外，許多不以真愛居多線的影視作品也有幾對叫人心馳神往的CP，比如說《少年包青天》首部。

真愛雖漸似海，但自始至終都是平淡的。現實生活中一場無望的單戀，慢慢被時代沖走，只剩下忠心。但是這份愛超越了時代，永遠回到了彼此間的記憶裡。

如歌迷所言，真愛是會從表情中跑出來的。

當時的劉德華帥得可悲，那個配角甚至被稱作“第二代蘇神”，一出場就讓人充滿著同情心。

這部劇的真愛打戲點到為止，甚至一個愛字都沒提，調皮盡在不言之中，更為唯美，更為感人……。

有兩場戲，曖昧的詞語已經寫出，最後戛然而止，迴歸保鏢守護者的身分，留給觀眾們想像空間。

趙陽版公孫策柔情，楊蓉出演的小風箏古靈精怪，兩支鹹卦帶著“命中註定”的風韻，兩人的真愛，從一無所知到忍不住靠近。

這些隱藏的情感都隱藏在水下，楊和許在自己的雙眼之間來回試探，但表面是輕的。

一個是南京城外的恣意少年郎，一個是願用一生濟世的醫女，自己各有理想，不能為對方放棄步伐。

俗話說，剋制永遠比放肆更撩人。高級甜蜜根本不須要吻。一個表情一個表情就夠了。

不但中國人偏愛禁慾之美，外國人也不例外。在法國影片《沉静如海》中，男女演員之間乃至這部影片只有一句對話，那就是“我愛你”。

一個是短篇小說中的文學兵王，剛正不阿，可說是禁慾鼻祖。另一個是受西方基礎教育長大的都市淑女，而劉德華，出演的許正陽，則是為的是保護楊倩兒親自赴港。

這部影片的場景都很獨有，比如說：許趴在臥室裡，手上拿著顯示屏。當他看著閉路電視裡的楊帶著曖昧、頑皮的微笑向他們走來，企圖欺負自己的這時候，眼前那個男孩的每一步都讓他心慌，直至徹底茫然。

在正午的劇中，擁抱已是最大尺度，但這足以讓CP粉們尖叫聲。

如果說首部裡的公孫策與龐飛燕走的是歡喜冤家設定，那么第二部裡的公孫策與小風箏就是“命中註定”的路線。

林奚曾說過一句話，“我的情人只有你，但我的心靈不止真愛，我的心為你逗留，但我的步伐不能”。

當傲嬌書生碰上驕橫小姐，居然竟是“吵鬧度餘生”。

不經意間的凝望，將直白愛慕寫盡，無論是深深地看著，還是柔情地注視，抑或是責怪的表情……，全是愛。

但是哮天戲有一個致命的優點，就是不能耐回味，各式各樣慢動作，濾鏡，十分尷尬。整部芭蕾舞劇的絕大部分宣傳賣點主要在親熱和衝擊力上。

可能將即使主題是“甜劇”，編劇和導演把所有的注意力都集中在真愛上，寫得太滿了，不留任何空白，而且總讓人覺得缺乏“內斂美”。

像這種的理想真愛，令人心動，而正午陽光出品兼製作的《琅琊榜之风起长林》，在這兒，劉昊然飾演的蕭平旌與張慧雯飾演的林奚，真乃兩對仙人眷侶。

一句：“看你這傻頭傻腦的模樣，將來必被你傾心之人玩弄在股掌之下”。

對方小聲答：“現在已經是了”。

女人默默地抗爭，卻發現男人並沒有她想像的那么狡猾。自己對視著，交換著表情，重歸於好了，都在沉默中。

劉德華和鍾麗緹在CP氣質指數中位列第二。影片《中南海保镖》中，自己上演了一場剋制的緋聞。

8月“甜”超標，各式各樣甜劇一同播，《原来我很爱你》，《循环初恋》，《你是我的荣耀》。