魔戒 影片在彼導手裡怎樣被搬上大熒幕的

甚至則表示，他們就是影壇最大的賭徒，就賭那個系列影片會爆，還是大紅大紫的那種爆！

而且，觀眾們在影片之中看見的聽覺，很多是直接來自三位藝術家之後的插圖。

成為世界影片世上，繼《泰坦尼克号》之後，第三部電影票房破10億的影片。

現實生活卻給了夢想一棒子在贏得投資之後的大衛，並沒有就此放鬆緊張的心思。

即便一個毫無知名度的年長小編劇，甚至都沒有拍過什么大製作，誰願意堅信他？

不，是一飛沖天《魔戒》四部曲公映後，叫好又叫座！兩部影片的電影票房分別是8.7萬美元、9.5萬美元，

在攝製《正义联盟》的這時候。為的是幾秒鐘的場景，整個片場專門飛到挪威去拍攝地。

大衛甚至為的是讓整個片場對影片有個大概的概念，甚至和維塔工作室自學了輕工業光魔的方式，採取了前製圖像的作法。

即便沒有人指出一個外來的年長小編劇，嗎能夠拍好《魔戒》。

這一切，都要從1997年，年長的大衛贏得了《魔戒》系列影片改編權講起。

在《魔戒》之後甚至放出話來，商業影片就不可能將贏得奧斯卡金像獎。

也是讓此前講出這番話的奧斯卡金像獎評委丟人丟大發了。

在拍攝地方面，大衛選擇了實地考察拍攝地居多，綠幕布景為輔的方式。

即使大衛想要的並並非一部荷里活藝術風格的科幻影片，而是尋求一種真實的額中土的藝術風格，

在看見了完整的電影劇本，和許多樣片，再聽完大衛對《魔戒》的構思之後。shyae這種說：“誰會可笑到要拍三部啊？”

而給他第一印象最深刻的插圖經典作品，當屬阿蘭李賀詹姆斯豪威。

新線影業的老闆娘骨頭都要笑蹦了，就像他所言的，他們就是世界上最大的賭徒，而這一次他似乎獲得盆滿缽滿。

在他們認為，能通過佈景或是真人飾演的故事情節，幹嘛要讓一大堆“數字”搶了自己的風頭？

但從17歲開始，就極為愛好《魔戒》的大衛並沒有就此退縮，反倒在各個細節更為精益求精。

和各式各樣不計其數的微縮數學模型、假肢、面具、槍械道具等等。

看著在面前侃侃而談的青年人，也是指出“嘴上沒毛辦事不牢”。

但是對於大衛來說，似乎不存有那個問題。上文提及，新線影業給到的投資是每部在4000億美元左右，大衛似乎要“摳門”起來。

特別是第二部《王者归来》更是突破了10萬美元。

光是《魔戒1》就使用了144個前製圖像攝影機在看見了那些前制攝影機之後，

但是由於《魔戒》本身的內容豐富興盛，並且在描寫上頗具聽覺話，

克雷格攝製《泰坦尼克号》的這時候，許多大災難場景，都是使用的“微縮數學模型攝製”。

而那些也都是讓投資的錢日益減少，大衛也是和新鮮溝通交流，讓自己追加了財政預算，投資數額走進了2.81萬美元。

效率嚴重不足3萬美元，卻能夠斬獲全球電影票房30萬美元。

霍比特人不可能將住在鋼筋水泥的高樓大廈當中，地精也不能睡在馬車上，更不用說《魔戒》原著之中，

在大衛的第一印象之中，這三位大師相關《魔戒》的插圖，是最合乎他心底中土世界的藝術風格。

並且許多場景還須要具備“夢幻”屬性。可想而知，大衛的挑戰性有多大。

01、《魔戒》

要省下很多錢，而省下來的那些錢基本上全數都被大衛拿去砸道具了。

但幸虧天無絕人之路，新線影業的副董事長shaye在聽聞了大衛的事情之後，就讓人取得聯繫了大衛。

02、讓夢想照進現實生活，

結果當《王者归来》公映後，百分百的中獎率，

但是米拉邁克子公司高層仍然不指出大衛能夠有什么好的水準。

指出年長的大衛並不能夠撐起《魔戒》這種的煌煌重要著作。

並且將此種經營理念貫徹落實到了每一聽覺創作的過程當中。

即使大衛讓咕嚕的扮演者蒂姆瑟金斯使用了當時荷里活許多女演員都極為憎惡的“動作捕捉”技術。

本身就有著“聽覺化”的敘述。而且，在影片殺青前，對於場景描寫就極為關鍵。

但似乎後來的《正义联盟》並無法讓絕大多數觀眾們指出這是“匠人思想”，甚至被人嘲弄為“花大錢拍爛片”。

即便是以場面聽覺而聞名於世的克雷格。為的是攝製《泰坦尼克号》的“卡神”，

所謂前製圖像，是指影片真實殺青之後，用直觀的計算機動畫電影數學模型詮釋總體規劃全篇。

但是對於特技也須要夢幻起來。而做為全系列最悲劇的任務，

05、特技也要夢幻

咕嚕能說是“人見人恨，人見人憐”，但大衛在那個配角所耗費的心思絕對是極為重的。

只好找上了《魔戒》改編權所有者米拉邁克子公司。而米拉邁克子公司的高層，

而《王者归来》則是以11個提名11個得獎，百分百中獎的機率創造了奧斯卡金像獎的希臘神話。

而大衛和他手裡的電影劇本，就像是荷里活的一個段子一樣。

翻拍的悽慘宿命做為西方夢幻影視製作題材的“母體”之一，《魔戒》是許多電影人都想搬上大螢幕的經典作品。

而且，《魔戒》成為了許多影片人想拍但又不肯拍的影片。

不，是花小錢拍精品荷里活有許多編劇都是花錢不可憐的主，比如說扎克施耐德，

即使這部影片的聽覺藝術風格都太過真實，細節也都一一經得起考究。

實地考察攝製地，大衛選擇了家鄉澳大利亞。這種較之在英國本土攝製，

而年輕氣盛的大衛，則是指出《魔戒》這種的鉅作，不必須被埋沒，

06、高富帥逆襲？

要曉得，在1997年公映的《泰坦尼克号》就已經花了福克斯2億多的英鎊。

儘管是迷你版的泰坦尼克號，但卡神也是依照原船進行環比複製的。

以“我們只打算拍成影片一部影片”為由，婉拒了大衛——當時大衛的電影劇本構思是分為了上下三部攝製。

即便大衛當時已經順利完成了第三版電影劇本，米拉邁克子公司的導演也對那個電影劇本略有讚譽，

大衛也是耗費了非常大的心思，才最終勸服了蒂姆。

在委內瑞拉下加利福尼州的海濱省份修建了兩艘“泰坦尼克號mini”來進行攝製。

和跨越十多年、多族群、多場景的設置，使得《魔戒》一直都讓很多編劇望而卻步。

此外，《魔戒》還在奧斯卡金像獎斬獲了很多的戰績。

為的是真實還原史詩級的內戰場景，大衛專門找道具子公司製造了48000件的鋼製模具鎧甲、10000支實體箭矢、500張強弓，

甚至還嘲弄他：假如他能夠找出願意投資三部影片的製作方，自己願意拱手讓出改編權。

做為《魔戒》的超級粉，大衛自小就看了很多相關《魔戒》的插圖，

這還只是一部影片！而大衛在比克雷格錢更少的情況下，要拍出更多的影片，更多的場景和更多的故事情節。

對於《魔戒》影片之中，許多觀眾們第一印象最深刻的當屬裡頭的佈景。佈景對於影片的代入感極為關鍵。

他也沒有想到，自己有一天會成為無數影迷歌迷膜拜的神，成為他們當中口口相傳的“彼得一世”。

即便是這種瘋狂的卡神，在面對《魔戒》之中的場景，也是很多躊躇。

在90二十世紀的荷里活，數字技術才剛興起，許多女演員和編劇都不怎么討厭數字技術。

《护戒使者》斬獲了4個奧斯卡金像獎大獎，《双塔骑兵》則是斬獲了2個奧斯卡金像獎大獎。

這句話當時讓大衛的心都涼了，但是居然shyae大喘氣說到：“必須拍兩部。”

故而，有人稱，大衛並並非在攝製影片，而是在還原一個世界！

即使新線影業給的錢不多，只有1.3億美元，換算下來每部大約只有4000萬美元的效率。（前面追加投資達至了2.81億美元）

此種行為往好了說就是“匠人思想”，往壞了說就是“公費旅遊”。

原船體積883公尺，而“泰坦尼克號mini”則是達至了775公尺。

03、嚴苛的藝術佈景

即使奧斯卡金像獎在長期以來，一直都不討厭此種商業特技科幻影片，

04、花大錢拍爛片？

做為一個夢幻系列影片，誠然在佈景、攝製等當面，已經達至了夢幻的要求。

而大衛之後做為一個以攝製小效率影片的編劇，很似乎是一個很“摳門”的編劇。

蒂姆這才知道咕嚕對影片的重要性，這才願意配合特技製作。

而很多場景，相似霍比屯，則是藝術家實地考察拍攝地之後，依照現場地貌所締造的。

這也是讓許多“老白男”奧斯卡金像獎評委都普遍認可的經典作品。