你曉得嗎？郭富城這神作成就《无间道》原型，還讓金像獎“丟臉”

從發哥和偉仔的視角，兩人聯手自儲藏室打上停屍房，再從停屍房殺出走廊，沿途與殺手們一一對線。

而在與上司對話中，年輕氣盛的他也勇於與其正面對線。甚至浩雲還有常規主人公沒有的“汙點”。比如說在巡邏過程中誤殺了警方同事，紅方警員殺警，這但是常規動作片裡極其罕見的。

除此之外，值得一提的是，《辣手神探》中阿浪的形像只不過是《无间道》裡陳永仁的靈感來源，《辣手神探》成就了陳永仁這一影片史經典。劇中，阿浪與上司在天台見面。阿浪那句“全澳門只有你一人曉得我身分”，和上司贈送給阿浪的生日禮物，都在十多年後的《无间道》裡被複刻。出彩的阿浪讓郭富城廣受外界讚譽，也讓郭富城婉拒金像獎提名時底氣十足。這件事最終使得澳門金像獎修正了提名管理制度，容許一部影片裡的三名主人公同時被提名。該事件出現一兩年後，偉仔的這份底氣就得到了官方普遍認可，1995年，他憑藉著《重庆森林》贏得金像獎最佳男主。

但在翌年公映時，它最終卻遭受了影片電影票房塌方，僅以1900多萬排在本年度排行榜第17位。院線慘敗的其原因也很直觀，那兩年被稱作“劉德華年”，1992年影片北美電影票房前三的影片均有星爺出演，一人包圓TOP5，澳門電影界在這時已步入搞笑的時代。再加上這段時期打鬥類型片實在太多，《辣手神探》在題材比不上搞笑討喜，影片電影票房的慘淡告終也就不難理解。但時代的不利因素卻並不制止整部影片的偉大，現如今，整部《辣手神探》被無數新聞媒體、粉絲尊為電影史經典。1994年，英國《娱乐周刊》將《辣手神探》列入電影史Cult影片第18名。

中間則是車庫裡的幫派火拼，這是一場火花帶閃電的聽覺盛宴。片頭更是玩“瘋”了，吳宇森安排了整整40兩分鐘長的療養院打鬥戲。

暴力行為玩到了極致，而在漫天血光中，吳宇森也沒落下美學。

這兒的打鬥戲種類繁多，既有直觀的兩槍爆頭，也有拿著手榴彈一通掃射，更有警匪正面對轟的刺激場景。

而郭富城敢在30歲的歲數就婉拒金像提名的另一個底氣則在於：他的確演得好。

縱使時光流逝，港片的香味一直是那么正。花崗石影片 | 樂樂德

先是將暴力行為美學情懷玩到極致，結結實實過了一把打鬥癮。

更關鍵的是，通過這種一部影片，我們得以回溯時光，重新品嚐港片黃金二十世紀的滋味。

聽覺衝擊感就一個字：爽！

海叔雖為黑幫中人，但平常對阿浪多有照料，阿浪縱使心底萬般不忍心，但也不得不拔槍殺死對方。郭富城這三個轉身的眼神變化讓人窺見配角的立體感。

這鏡頭也被很多網民稱作：真人版魂鬥羅。

番位之爭，並非某一時代所獨特，在上世紀的澳門電影界，就有數個由番位引發的該事件。

這兒的武林有情義千金，昔日老大海叔雖為黑幫大佬，但極其重義，部下也養了一幫忠誠下屬。在遭受尊尼背棄後，重情義的海叔自知阿浪身不由己，只好選擇主動尋死，以期阿浪幫忙挽回其它兄妹。這兒的武林還有道義準則，張家輝麾下那個高傲的獨眼殺手就是例證。他極為瞧不起殺掉前老大的阿浪，也因而對阿浪下手時特別凶悍。但在監護室裡與阿浪對決時，這個獨眼殺手也不願意危害無辜，他與阿浪默契地等療養院醫生後撤才開打。而這個殺手最後也是為的是制止尊尼濫殺無辜，而慘死於對方槍下。

吳宇森的任性還不止於此，他本人還在電影中客串演出出鏡，飾演一名對著張家輝灌輸心靈雞湯的卸任警員。1992的當口，吳宇森在告別澳門電影界前夕，用情懷釀造了一壺名為“暴力行為美學”的好酒，以此宴請每一位港片迷。

抱著小孩的袁浩雲兩槍槍擊案殺敵方，即使肩部負傷也不改表情的堅毅，這一幕幕場景好似讓人看見了現代版趙子龍。片頭，發哥抱著象徵著希望的嬰孩衝向爆炸現場，前方是象徵著喪生的滔滔火海。

但郭富城卻作出了婉拒提名的決定，在那個看似“張狂”的行為背後，只不過偉仔的底氣十足。郭富城出演的阿浪不論從出鏡時長或者打戲比率都很之高，配角光環事實上並不弱於發哥。由那個角度看，郭富城指出他們也是男主無可厚非。但這並不代表郭富城在與發哥撕番位，他只是想領到應得的番位肯定，而事實上吳宇森和發哥也仗義出言，公開力挺偉仔的決定。

2010年，愛爾蘭影片週刊《帝国》“百部最偉大非英文片”評選活動中，《辣手神探》名列第70名。

女演員毛舜筠則收起了之後的戲劇定位，在劇中參演女警，同時也飾演發哥的男友。劇中還有一眾現如今的娛樂圈熟臉，既有劉江這種的老戲骨，還有滿臉青澀的歐陽震華、林保怡。韓國著名演員國村隼也在劇中客串演出，他的配角在開局沒多久就被髮哥兩槍爆頭。時至今日，本片被無數粉絲們視作暴力行為美學經典，劇中僅槍彈火藥耗費了一百萬港元，全程槍聲不斷。

經過一番調查，兩人發現尊尼軍火庫藏在療養院儲藏室裡，趕赴現場後，自己與對方展開了慘烈的激戰...編劇吳宇森在拍完整部《辣手神探》後就前往荷里活經濟發展，“辭別”澳門影片界前夕，他乾脆放開自我，在影片裡大玩情懷。

1985年，許冠英因電影《僵尸先生》獲金像獎最佳女配角提名，但由於他堅持他們是執導，只好他婉拒接受提名，由此成為婉拒金像獎的第二人。

1992年澳門惡性事件迭發，同一個時期包含葉繼歡、張子強等巨匪作惡，澳門社會治安曾一度引起外界憂慮。

鑑於那個情形，數次拍出幫派影片的吳宇森敲定了離港前最後一部影片題材，正面發揚警員形像的《辣手神探》隨之造成。

警方出警後發現是吳宇森在拍戲，這時甚至有部份警員幫吳宇森向住戶協調“求情”，這使得那段戲得以圓滿完成。

發哥充當著新生與逝去之間的“交接棒”，那場生與死的對比極具意味。聊完發哥，我們來聊聊郭富城因而作出的一個讓澳門金像獎備感“丟臉”的事，也就是婉拒金像獎提名該事件。

成為各新聞媒體電影史盤點裡的常客，《辣手神探》的口碑著實過硬。

職業生涯迄今，他更是四度奪下金像獎影后，瘋狂播種娛樂圈的影后大獎。

為調查軍用物資案，阿浪投靠張家輝出演的尊尼，心狠手辣的尊尼在政治勢力漸起後決心對海叔趕盡殺絕。

隨即阿浪又調轉方向，操起身旁的手榴彈，對著昔日的好兄弟一通宣洩掃射，表情裡充滿著了心態決絕後的凶悍。這一前一後三個轉身裡，郭富城的唱功更讓人叫絕。該故事情節絕非來自片場本身，而是郭富城即興設計充分發揮的，在呈現出很高的演出效果後，吳宇森決定使用這一版本。

老一輩們搶番位的原意更多是為他們正名，而非與同組女演員爭高低，許多歌手作出的決定也很的硬氣。

十多年的臥底職業生涯養成其高傲的處事做派，比如說在分館與黑幫叛徒對接，他見面當頭就給了兩槍。但他內裡又是極為傷痛糾結的，每殺死一個人，阿浪都要折一頭千紙鶴，滿船的千紙鶴訴說著人物的悲傷。

警員袁浩雲（張家輝 飾）受命追查一個軍用物資集團公司，在一次酒樓火拼後，浩雲的同事（林保怡 飾）意外死於打鬥。同事的犧牲讓浩雲堅定除惡之心，浩雲身分雖是警員，但他不排斥以極端方式懲治犯人，兩根筋的他對尊尼死纏不放。在追殺過程中，浩雲卻一直遭到黑幫混混阿浪（郭富城 飾）的阻擾。

現如今回看女演員班底可謂是星光熠熠，劇中發生了多名影后級大咖。張家輝和郭富城主打雙雄戲，黃秋生則飾演反面角色大BOSS。

槍彈所及之處盡是遺體橫飛，動不動就是血液噴氣，數目之多讓人看著眼花繚亂。

接演本片時，郭富城僅有30歲，職業生涯這時已兩獲金像男配，但暫無最佳男主入賬。

電影中最彰顯人物兩面個性，也最彰顯郭富城唱功的片段是阿浪殺死前老大海叔這段戲。

在同事慘死之後，他會為的是報仇雪恨而尋求各式各樣方式，寧可傻乎乎一個人單幹，也要緊咬勁敵不放。

一路走來，我們看見了郭富城勇於對金像獎說不的底氣。

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綜上所述，本片的看點的確頗多，吳宇森的離港之作給足了誠意。

即使遠離黑幫武林，但吳宇森的《辣手神探》仍有著武林的影子。

故事情節講訴由一樁軍用物資案牽扯出的警匪激戰。

除了女演員以外，電影文件系統裡還讓我們念出了港片裡的“江湖味”。

無獨有偶，在1992年，郭富城同樣推掉了金像獎最佳男配的提名，理由與許冠英一樣。

偵查過程他也並非個守規矩的人，沒有明晰證據就拿槍對著反面角色BOSS叫罵。

臨時更換場景之下，對白準備時間嚴重不足，只好吳宇森讓彈頭來替代人物對白“說話”。有意思的是，在那段戲攝製前夕，吳宇森片場曾被數次舉報擾民。

阿浪事實上是一位臥底在尊尼身旁的警員，浩雲的胡攪蠻纏反倒打亂他的工作節拍。

只好，明暗兩面的這三位警員攜手除惡，直面共同的敵方尊尼。

開射殺了海叔後，阿浪先是轉身走開，經過尊尼身邊的他強忍傷心擠出微笑。

雖然阿浪心有怨氣，但他在與浩雲的交手上還是手下留情。憑著十多年從警的敏銳觀察力，浩雲也順藤摸瓜查明對方的臥底身分。

雖然不再刻劃黑幫裡的武林道義、兄妹糾葛，但《辣手神探》裡的武林香味還是很多。這兒的武林有快意恩仇，袁浩雲在同事慘死後，殺紅了眼找對方報仇雪恨，拼上一命只為慰藉摯友亡魂。

該片中，他出演的臥底警員阿浪形像極其出彩。阿浪是個帶有悲情美感的人物，臥底的身分讓他無處訴說寂寞和哀傷，只能冷冰冰地執行一個個任務。

他所出演的袁浩雲甚至入圍英國《娱乐周刊》的“電影史最偉大電影角色TOP100”盤點，最終位列第33位。袁浩雲是個反傳統的英雄，他沒有常規男主那般潔白無瑕的偉光正，相反他即使他們的種種“優點”而顯得充滿著真性情。

他還公開則表示今後不再接受男配頒獎，這在當時引發了輿論譁然，甚至促進了金像獎評選活動規則體制改革。這一部令郭富城造成番位困惑的影片叫作《辣手神探》，本片是吳宇森趕赴荷里活經濟發展前的最後一部港片。

而片頭郭富城的配角同樣因誤殺警員而內疚時，浩雲還幫其掩蓋。袁浩雲性烈如火但嫉惡如仇的形像本已充滿著氣質，再加上發哥自身矮小俊朗的形像，配角的魅力的確令人難忘。該配角最經典的場面當屬抱著嬰孩勇闖槍林彈雨的場景。

全劇共計兩場大場面打鬥，開場在酒樓間警匪持槍對轟，一時間血液橫飛，發哥的臉都無法倖免於難。

2007年，英國遊戲子公司研發了一款名為《枪神》的遊戲，Valve完全改編自《辣手神探》，主人公都是模仿發哥的外型。現如今29年後回看整部影片，我們還能體會到吳宇森對暴力行為美學的情懷堅持，感受到發哥顛峰前夕的魅力，理解郭富城婉拒金像獎的底氣。

它的聲望甚至還蔓延到了其它應用領域。

2008年，美媒“MR. SHOWBIZ”將《辣手神探》評選為澳門驚悚片發展史第2名。

有網民統計數據，有少於300人在整部影片裡被槍“打過”，劇中這句對白也許講出了吳宇森的心聲：

編劇的情懷操作十分加分，而女演員充分發揮同樣更讓人讚揚，發哥飾演的辣手神探形像迄今深入人心。

劇中很多動作設計充滿著質感，兩大主人公穿行於槍林彈雨間的動作非常俊朗，從停屍房冒出的那個場景就是例證。吳宇森在劇中還玩了一波私人情懷，茶館打鬥戲的佈景放到吳宇森時常光顧的雲來酒樓。原先片場並沒有在此佈景的計劃，在聽聞百年發展史的雲來酒樓將要拆毀之後，吳宇森決定將場景換到這兒。

對於絕大多數人而言，而立之年有望四度斬獲最佳女配角，是一個極高的成就。