《猫和老鼠》真人版，一部靠賣情懷都挽救沒法的差勁影片

《猫和老鼠》真人版電影也絕非一無是處，在故事情節中發生了很多的動畫電影經典配角。除了傑克和布萊恩，還有武力值牆壁的鬥牛犬史派克、傑克曾大膽追愛的白貓。劇集中的不少名場面也在影片中有發生。相當多的地方都能在原版動畫電影中找出一模一樣的對應片段，算是對觀眾們的驚喜小彩蛋。

貓鼠真人版故事情節講訴了一個很俗套的閤家歡戲劇。女主貝拉在失業後，靠偷走求職者的簡歷粉飾經歷成功入職奢華大飯店，而老鼠布萊恩同樣相中了另一家可愛的飯店就此移居。布萊恩的發生讓主辦網紅戀人奢華婚宴的飯店顯得極為緊張。只好流浪的傑克貓被貝拉僱用成為飯店僱員，二者準備合夥趕走布萊恩，以保障婚宴照常進行。

《猫和老鼠》維持了配角經典的2D畫法，但卻採用了CG進行建模，呈現出的效果相似三渲二，在一部真人影片中突兀感無法忽略。並且不止主人公傑克和布萊恩是特技，影片中所有發生的鳥類配角包含孔雀、大象、甚至公園路人牽著的小狗都是用CG製作，統一誇張卡通風，好似氣球和紙片一樣輕飄飄，很難展現出影片的層次感。不但看上去違和感極為嚴重，也讓觀眾們懷疑打著維持畫法民族特色大旗的製片方，其真實目地是否是出於節約教育經費。

面對批評時，《大侦探皮卡丘》的聽覺特技副總裁Erik Nordby立場極為堅定：“在真人影片中，寶可夢的聽覺特技設計並無法採取該遊戲動畫電影的那種藝術風格，即使這種看起來就不夠真實，而這是一部講訴寶可夢與人類文明共同在衛星城中生活的真人版影片。”

2月26日元宵節，《猫和老鼠》的第一部真人版影片在國內公映了，但是在影片的評論家區，觀眾們卻在爭相留下了從“爺童回”到“爺童毀”的吐槽。整部由《神奇四侠》《佐州自救兄弟》編劇Tim Story執導，超殺女科洛·莫瑞茲 主演，時代華納出品，大量真人+CG配置的經典作品發生了斷崖式口碑大幅下滑。

踩在無聲電影時代的四肢上，《猫和老鼠》延用了幽無聲電影藝術風格，主人公傑克和布萊恩都沒有對白僅憑肢體動作和誇張的眼神配合背景音樂詮釋劇情。這也是整部經典動畫電影最獨特的地方，那些個性讓全世界不分年齡層的觀眾們都能輕易地接受並理解故事情節文件系統，成功成為幾代人共同的兒時回憶。

而在《猫和老鼠》電影中，特技的卡通鳥類畫法也是影片為人詬病的一點。

下一部會被貼上播種情懷的圈錢印記？還是真人+動畫電影IP的技術創新之作？讓我們一同拭目以待。

此外，主人公帕丁頓的建模也絕非是完全還原二維形像，而是採用特技的三維立體形像，且只有主人公帕丁頓採用特技，電影中上場的其他鳥類配角均是真實鳥類，和真人的同框也極為自然順暢。

《猫和老鼠》也跟著這股大潮再度以全新的面貌發生在了觀眾們面前。但是此次的重整旗鼓的自己並沒有獲得好的市場反饋，影片票房口碑雙失利。《猫和老鼠》翻修的失利，令鍾愛的粉絲們更為為這一IP在時代華納的發展前景深感憂慮。而下一部會遭受真人影片翻拍的經典動漫IP輪到了Hello Kitty。

1996年，出售了大量著作權的洛德娛樂又被時代華納全面收購，《猫和老鼠》著作權被再度易主，走進了時代華納旗下。在時代華納的數十年間，《猫和老鼠》也出過很多系列長篇小說影片，幾乎維持兩年一出的更新速率，但有了前車之鑑後，OVA再也沒有上過院線，基本都是DVD發售，在視頻網絡平臺播映。豆瓣IMDB打分都呈現出持續上升的態勢。

以同為真人版動畫電影的《大侦探皮卡丘》為例，在攝製之後，絕大部分觀眾們受到動畫片的負面影響，先入為主指出皮卡丘是光滑的寶可夢，但製作組堅持使用毛茸茸做為皮卡丘的形像設定。

2001年，《猫和老鼠》創辦人亨利·麥金萊去世；三年後的2006年，托馬斯·巴伯拉也逝世，製作核心人員的陸續過世也讓《猫和老鼠》的傳奇故事情節或許跟著那些音樂家們一同撞上了上世紀初。

據媒體報道，韓國著名卡通IP 配角Hello Kitty，也將拍成影片“真人+動畫影片配角”共演的荷里活影片。一年前，Hello Kitty的創始子公司三麗鷗就已經許可派拉蒙、新線影片子公司，據悉影片將由詹妮弗·科特爾、李奧·渡邊聯合主演，林齊·邁克爾編寫電影劇本，公映日期未定。

1986年派拉蒙迫於經營經濟發展壓力，開始販售影片著作權，數百名著作權被轉賣給洛德娛樂，其中就包含《猫和老鼠》。著作權被接到洛德手裡後，《猫和老鼠》被銷燬在故紙堆直至1992年，這兩年《猫和老鼠》迎來了他們的長篇小說影片首秀——《猫和老鼠大电影》，但是從5、6兩分鐘抻長至90多兩分鐘的大影片卻收穫了極為難看的戰績，IMDB打分僅有5.4，電影票房356萬，遠不到效率的三分之一。

這種“掛羊頭賣狗肉”的作法不但很大危害了觀眾們的觀影體會，也讓影片的口碑快速上升。怎樣均衡好一部真人動畫電影經典作品的真人佔比，是每一部真人化經典作品的首要任務。稍有不慎，便會與《猫和老鼠》同樣的下場。

極少有人察覺，《猫和老鼠》在之前的經典電視劇集之後，還默默地維持著這么高的更新速率，只是那些OVA，多半質量都不盡如人意。

錯配的打戲：究竟誰該是主人公？

“Tom And Jerry 濃度僅20%”。

雖然在公映之後的預告和宣傳海報中，傑克和布萊恩都牢牢佔有中心。但這部影片觀影下來，大半篇幅都是講訴的女主貝拉怎樣成長，怎樣工作、怎樣化解債務危機、怎樣與人交往。劇名中的“貓和老鼠”只在電影中佔有了很小的篇幅，也許更適宜故事情節的推進器定位。飯店眾人和貓鼠之間的故事是割裂的，兩方最少的交集點是男主角，對其他配角的刻劃也較為單薄，這部故事也是千篇一律的老套大團圓。

不論是做為《猫和老鼠》的第一部真人版影片，還是對於《猫和老鼠》世界性大IP，那個戰績都真的很多拿不出手。

電影選擇了新年檔後的元宵節公映，整個檔期只有《猫和老鼠》一部新劇，但是尷尬的是做為同期惟一一部新劇，《猫和老鼠》現階段豆瓣打分5.5，爛蕃茄新鮮度僅有26%，全球口碑均崩坍，國內預測電影票房不到一千萬。

從1940年《猫和老鼠》首部《甜蜜的家》面世起，這兩對經典CP已經相攜步入了耄耋之年。締造這兩對經典CP的，是亨利·麥金萊和托馬斯·巴伯拉。一名前工程師和一名前註冊會計師的美妙組合。全手繪的製作配合精采的音樂創作伴奏，單元故事情節短小精悍令人捧腹，自己戰略合作的《猫和老鼠》系列共贏得了12次奧斯卡金像獎提名，7次得獎，兩人在荷里活動畫電影界的年資話語權猶如泰山北斗。

作者|李文鳳

極少能有配角能稱得上承包全球幾代人幾億人的兒時，但《猫和老鼠》可以。

但《帕丁顿熊》的細節處理和故事情節極為貼合，通過帕丁頓的雙眼將真人人物的個性特質，一一展現出在觀眾們眼前，絲毫不能顯露出割裂感。儘管影片攝影機極其貼近真實世界，卻並沒有經濟損失動畫影片天馬行空的民族特色。

在《猫和老鼠》的評論家區上面，差評提及最少的是故事情節打戲的重新分配問題。

隨著復古熱潮的崛起，很多經典IP被從塵封的著作權庫房裡拖了出來。將動畫改編成真人影片在這一兩年大為盛行。僅在2019年，迪斯尼就翻修公映了《阿拉丁》、《小飞象》、《狮子王》那些經典動畫影片的真人版，起家的郡主片更是一部接著一部拍。

最終他的堅持帶來了投資回報，儘管影片的評價譭譽參半，但對於毛茸茸的皮卡丘，絕大多數觀眾們都給與了高度讚揚，而片子呈現出的真實層次感也讓很多觀眾們直呼值回車費。最終憑藉著那些毛絨調皮的寶可夢們，影片《大侦探皮卡丘》贏得了全球總電影票房4.36萬美元，創下全球該遊戲翻拍影片最低電影票房歷史紀錄。

僅2019年，影片市場就相繼公映了《小飞象》《大侦探皮卡丘》《狮子王》等一眾“爺童回”的真人版動畫影片，《猫和老鼠》這種的經典卡通IP自然也就將影片提上日程。

《猫和老鼠》誕生於第二次世界大戰前夕，在這個充滿著緊張感的二十世紀，動畫電影寄託的不止是對錶演藝術的追求，還有對社會的鍼砭時弊和對內戰的嘲諷。《猫和老鼠》受到好評後，不斷穩步更新，直至更新到1958年，一共出了114集。後來，又經歷了數次編劇和製作團隊的變動。甚至連《猫和老鼠》的著作權方派拉蒙也從當年叱詫風雲的電影公司，慢慢因倒閉不斷尋求全面收購、甚至曾一度提出申請宣告破產。

只不過《猫和老鼠》絕非沒在真人影片中露過面，早在七十多年前，經典影片《起锚》、《雨中曲》中，就有《猫和老鼠》與真人的交流客串演出攝影機，雖然當時是2d動畫電影，反倒違和感並不強烈。

“慘遭真人化。”

經典2D形像轉為3D形像最難得一點在於配角的建模。特別鳥類的指甲渲染是特技渲染中最困難的一項，指甲效果怎樣是來衡量一部3D動畫電影製作水準的硬性指標。一般來說兩根指甲就須要一個文件，一個鳥類配角須要數以千計個小文件。

輝煌時代消逝，《猫和老鼠》IP已褪色？

近年來，真人+動畫藝術風格融合最好的真人動畫片當屬愛爾蘭電影《帕丁顿熊》。前者源自愛爾蘭經典童話故事，也是一部經歷了60十多年的長壽IP，現階段共製作了三部真人系列電影，都屬於閤家歡戲劇。影片除了小熊帕丁頓外，也耗費了許多篇幅去介紹性格截然不同的史密斯一間和自己的街坊鄰居。

只不過動畫影片經典IP拍成真人劇並不鮮見，近年來更是成為大趨勢。炒冷飯，賣情懷或許成了現階段影片屆百試百靈的靈丹妙藥，靠播種觀眾們的兒時回憶，即便很多經典作品製作粗糙也能夠賺回效率。

但同樣是紅遍全球的IP，《猫和老鼠》真人版卻不幸在那些影片中口碑電影票房全數墊底。整部《猫和老鼠》究竟差在了哪？動畫電影IP的真人影片究竟必須怎樣翻拍？