戰地夜曲 NOTTURNO

巴格達精神病院裡上演的舞臺劇，幾乎是這部電影的縮寫，於是擺拍成為在天然環境（舞臺）下對"不可見/不可述說"的無限逼近。鏡頭長時間凝視自然風物和人類活動，成為地緣影像下對歷史時間的思考，而其地理景觀的展示應與凡洞類似。

狙擊手、庫爾德女兵、孩子、精神病人和漁夫，在ISIS造成的物質與精神的雙重廢墟上繼續生活。出色的視覺掌控和實驗性的結構打破了紀錄片的標準工作方式，苦難從個人敘事中抽象出來，同時沒有絲毫迂迴退讓，高超，美。

一種編譯的邊境形態，墜落進行時。

角度平淡

#LFF2020# 像在看一幅幅靜態照片作品，所需要的腦力動作也都在琢磨構圖和畫中元素關係。真正有趣的地方是在將這些片段組織排列起來之後，電影在影像結構上構造了的幾個平行空間，散點式地看IS陰雲籠罩下生活在中東的普通人。IS像久久盤旋在上方的幽靈，只存在於畫外遙遠的槍聲、油田、別人口中的敘述。不過羅西在這部“紀錄片”當中提出了一個（對我而言）更有趣的問題，主觀意識如此強烈、擺拍這麼多的紀錄片還能否叫做紀錄片。有很多場戲所擁有的“氛圍”，更像是導演精心構建的樣子，因此電影有時會一度讓人覺得更像非職業演員出演的（新）現實主義虛構電影。整體看完過後回頭想想佳章屈指可數，畫面離真實仍有些距離，憐憫和詩意甚至有些流於表面。