怒火 Raging Fire

既不怒火也不重案，等到要打的時候已經累了困了不行了，也就看看霆鋒耍帥了，老套得不能再老套，發現挺多眼熟的老男港星還是選擇了拉皮，繃得一個緊，何必呢，還是化妝師的禍？2D良心粵語版遺作加一星吧。

雙雄、追車、槍戰，老匠人仍在一板一眼地召喚港產動作片的傳統榮光，看到最後特意設置在教堂的肉搏戲，雙方都拿出久違的相互撕咬的狠勁來了。但硬件的合格映照出的是軟件的薄弱：敘事結構的飄忽提前把懸念揭曉，文本的空洞也人物的瘋癲感站不住腳；尤其在和《拆彈專家2》核心創意相撞的情況下，襯出邱禮濤才是懂得隱祕捕捉時代情緒的大師。看的時候腦海裡不斷迴旋著那個提給杜琪峰的問題：“19年以後，警匪片何去何從？”無論如何，陳木勝的突然離開，也讓謝霆鋒的倒下，意外染上了時代落幕的意味。

無數槍支的紅點瞄準在阿敖身上的時候，像星光灑在他身上。人來這世上走著一遭，不是為了黑或者為了白，是為了穿透黑和白，重回完美平衡的狀態。

有情緒，有表達。但還是能感受到甄子丹老了，有些打不動了。

航班取消，跑來看場首映。“崇邦”和“剛敖”，兩個名字，一種對立。主題仍是港片永恆的主題。最值得看的是謝霆鋒和動作戲，小謝的帥和瘋魔，非常貼合角色。回憶段落中，他一笑，我如沐春風！這傢伙根本不會老啊！ 第二次看，比第一次觀感好太多，連大量出現的替身都不明顯了，可能銀幕更大，信息量更多，音效飽滿也給動作增色不少，痛感也強化了。 並沒有超越《導火線》，甄子丹全方位暴露自己的表演短板。但我還想再看一遍教堂大戰！是甄子丹被打得最慘的一次吧？ 從主題上來說，應該讓剛敖（謝霆鋒）成為主角，怒火才能成立，好比劉德華之於《拆彈2》，可惜剛敖沒有失憶、沒有悔改，他意識清醒，仇恨、憤怒、剛傲至最後一刻。 他的極端、屠殺，崇邦的聆訊尬講，怒火後面加的“重案”兩字，都像一種保全措施。