《刺杀小说家》:把“短篇小說”寫在“大地”上

 

從短篇小說到影片,《刺杀小说家》也做了許多目地明晰的更動。一個方向是讓故事情節更豐滿、邏輯更嚴密。比如說,減少了“屠靈”和“黑甲”這兩個在相同描述層次的故事情節裡對應的“中間(忠奸)人”,減少了現實生活世界裡的打手(四個“超能力人”;又用現實生活邏輯解構了所謂的“超能力”)和拐賣兒童者,具體化並鋪陳了“雲中城”的兩族的內戰,以及主角們與赤發鬼的遭遇戰。

比如說,構建了李沐在現實生活中要殺掉作家的日常生活邏輯來修改現實生活裡的玄幻邏輯,維持了現實生活的邊界線:路空文是李沐害死的摯友的女兒,暗殺他是為的是斬草除根,而非嗎即使懼怕作家會寫死他;李沐通過應用軟件和黑客技術掌握使用者關寧的個人信息,選擇了他來做為暗殺者,併力圖在他反悔時嫁禍於他。更進一步,影片較為直白地解釋了路空文把小橘子寫進短篇小說中可能將絕非“偶然”:小橘子跟著一個小弟弟流浪在作家生活的街區周圍並天主教會了小弟弟唱“小橘子之歌”,路空文可能將無意中聽見過這首歌曲並下意識地把“小橘子”那個名字用在了短篇小說中的小男孩頭上了。

另一個翻拍方向是讓故事情節具備更大的影片化乃至視聽奇觀化的空間。比如說,文字連載短篇小說變為了更具備畫面感和當下性的“短篇小說朗誦現場直播”。比如說,在異世界少女空文那兒用妹妹替換了動畫版短篇小說裡的爸爸,也做了更像武俠小說驚悚片的設定和處理,甚至還能看見許多《绣春刀》元素的延續,比如說妹妹死去這場懸崖廝殺戲。再比如說,影片特技技術與虛擬攝製的大量運用,對異世界中的科幻世界的人設外型、環境場景和動作格鬥在技術上都給與高質量呈現出,黑甲、紅盔及具體化和勇士化的赤發鬼都頗有看點,用影片技術創新制作技術締造了大熒幕奇觀化的3D乃至IMAX視聽效果。

“造物”“弒神”與“殺人”

檔期、電影票房與大地

必須說,雙雪濤的動畫版短篇小說就有顯著的“元短篇小說”意識,互文和反身性特點顯著,還有著對於地域(西北老輕工業基地的“煙囪”)和現實生活問題(環境與棕熊、尋女與販賣幼兒)的指涉。路陽在這一點上採取的是承繼並切換的策略,“元短篇小說”意識被承繼下來,並有了向“元影片”意識的衍生,現實生活空間的當下感與現實生活問題的針對性也更強了:通常象徵意義上幕後大佬所作所為,具體化成了“新技術英雄”藉助新媒體對人進行控制、對個體進行侵害的資本技術寡頭的“厚黑傳”;底層母親七年的“尋女記”中也發生了直接的反派(拐賣幼兒者)和現實生活的執法者(警員);“遼遠”與“兩江市”的空間切換,在影片中具體變為了武漢與北京江頭江尾“山海景”。

再比如說,影片把短篇小說開放性結局進行了閉合處理,形成了“大故事情節影片”的最高潮章節和大團圓結局——現實生活中的暗殺者和短篇作家一起順利完成短篇小說,並帶著80後“中二”元素(藍火加特林、美少女戰士“代表星星殲滅你”等)步入異世界擊敗了大BOSS赤發鬼,救回小橘子,關寧也在現實生活中找出了兒子。

在新年檔,如果說有的影片是“語境式”的,那么像《刺杀小说家》這種的影片則可以說是“全天候”的,放到其它檔期表現也不能差,其作者性與類別技術創新的結合度,輕工業製作水平,少數民族傳統人文與文學感、青年性的融合度,乃至跨人文溝通交流的機率,都是中國影片尤其須要的。

作者:程波

而且,《刺杀小说家》的樣品價值,在於從另一個極具新興產業的層面突顯出這種一個道理:影片整部“短篇小說”不但要寫在檔期裡,寫在電影票房數據中,更要寫在中國影片經濟發展更寬廣的大地上。

利用作家,通過大熒幕,影片整部“短篇小說”須要跳脫出自我的窄小視野,用或寫實或科幻的形式關注更大的現實生活,這是所謂寫在“大地”上的一個層面。

作家是現實生活世界的一介凡人,但又是他們虛構的這個世界裡的“造物主”。“人”有時候會利用外力,通過侵害和控制別人幻想他們能成為“神”,就像影片的現實生活時空裡資本技術大鱷“李沐”(動畫版短篇小說裡的“老太”)和短篇小說異世界中收縮為勇士的“赤發鬼”(動畫版短篇小說中屠夫出身,做上樞密使後買下了京師,以為他們證得的頭人)。神對不聽話的人憤慨又嗤之以鼻,讓堅信他的人去“殺人”或是互相殘殺。殺手和作家都是現實生活和虛構世界之間、人神之間乃至“弒神”和“殺人”之間反例式的存有:“一介凡人,竟敢弒神”,或是“一介凡神,還能殺人”,再或“凡人殺人,凡神弒神”。

相似的主題和策略絕非《刺杀小说家》獨特,比如說亨利·考夫曼的影片《兰花盗贼》(意譯為《改编剧本》),翻拍和故事情節創作置換成了一個半描述層次的懸念驚險與犯罪行為追捕的故事情節。張楊編劇依照頓珠達娃同名動畫版短篇小說翻拍的《皮绳上的魂》,將寫作中製作者的“心路歷程”呈現出為一部短篇作家“追捕”他們筆下的“人物”的高速公路片。但是,影片《刺杀小说家》在跨描述層次的三個世界怎樣對應、怎樣把握敘事跳入跳出的方式與節拍那些關鍵問題上,處理了更有難度的問題,順利完成得也極具水平:現實生活與異世界中的關寧與紅盔武士、路空文與少女空文、李沐與赤發鬼、屠靈與黑甲、李沐的“超能力人”打手與赤發鬼的信徒、路空文的母親與久天、關寧找尋的小橘子與找母親的小橘子、現實生活中箱子裡的小橘子與異世界裡被赤發鬼幽閉於皮膚中的小橘子、翻拍自《阿拉蕾》的“小橘子之歌”與小橘子吹出的笛聲等,那些對應關係工整細密又不機械,敘事在三個世界中國聯通轉換的順序與節拍也很動感自然。

“短篇小說”與“大熒幕”

《刺杀小说家》的動畫版短篇小說就有三個描述層次、三個平行呼應的時空:現實生活和異世界。影片延續了這一雙層結構:現實生活時空裡找尋兒子的殺手陷於暗殺短篇作家的該事件中,從而思索和實踐著“殺與不殺”的問題,進而凡人殺手和凡人短篇作家攜手對付現實生活中的“偽神”,同時一起寫作短篇小說,共同成為“凡神短篇作家”,在那個他們自己珍愛的異世界中以“凡人”的特徵“弒神”。雙雪濤在短篇小說裡提到了塞林格的《九故事》,提到了堅定主角艱苦但歡樂的寫作公路的莫里斯·卡佛短篇小說《我打电话的地方》,路陽則在影片裡把這個短篇小說替換成了雙雪濤的《跷跷板》,這並非直觀的互文,而是一種表演藝術和短篇作家傳統的接續。影片還把動畫版短篇小說裡那篇正在進行中的短篇小說的名字由《心脏》改成《弑神》,暗殺的行為以看似對付的形式啟發和成就了寫作。說得武斷一點,名為《刺杀小说家》的短篇小說和影片,講的都是表達內心深處摯愛、找尋和維持自我、突顯表演藝術創作中主體性與毅力的故事情節。

[責任編輯: ]

由路陽編劇的影片《刺杀小说家》改編自雙雪濤的同名長篇短篇小說,在去年火熱的新年檔裡,其故事情節與製作、口碑和電影票房都表現不錯。尤其是它呈現出的一種作者性與類別元素融合的新角度,以及細緻的文檔邏輯和所謂的“燒腦”氣質,值得觀眾們細細品味。同時,怎樣把富有個人民族特色的類別片創作融入中國影片由量到質、由大到強的合力中,《刺杀小说家》採取的策略、具備的象徵意義,或可謂把“短篇小說”寫在“大地”上了。

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