錯失爸爸SHINee的我們，千萬千萬別錯失它！

當冷特收起“小心心”，我們曉得，賈曉玲那場80二十世紀的夢，要醒了。

我們圍著一臺小小黑白電視機看女籃的場景，喚起的是一代人的青春記憶。

那是一個屬於建築工人的二十世紀，工廠不僅僅是我們的工作場所，更是我們生活的地方。我們既是同事，也是好友，是家人。

當李煥英和她的女籃球員們在球場上拼搏、扣殺，決不服輸的這時候，80二十世紀工人們的思想世界向我們敞開了正門。

但是當全數的答案都在最後15兩分鐘出爐的這時候，我們的笑容來不及歸還就化為了淚水。

沒錯兒，說的就是賈玲主演的熒幕成名作《你好，李焕英》。

最後15兩分鐘裡，這個逆轉一切的答案，讓我們跟著賈曉玲重走了一遍從小到大與爸爸共渡的時光。

而在現實生活與二十世紀幻境的錯位中，尖叫就自然來說有了存有的空間，戲劇就藏在人物和時代的碰撞之中。

她躍起攔網的模樣，那種充滿著力量、自信的神采，讓我們藉由張小斐的臉，看見了整個80二十世紀男性氣質的舒張。

在那個情真意濃的故事情節裡，我們跟著主角賈曉玲一同去看了看爸爸年輕時的模樣，我們用小姊妹的身分，和爸爸一同經歷了一段難忘的歲月。

《你好，李焕英》決不只屬於某一個檔期，它屬於天下的每一個兒子，每一名爸爸。

這也是整部影片最難得的地方，就是喚起了許多人關於友情的記憶。

的確，小品不“小”。

當我們穿越時空，想要為爸爸做點兒什么的這時候，我們會發現，原來，即便重來一百次，爸爸的愛也從來不附加任何條件。

故事情節裡真實而又濃烈的感情，讓整部《你好，李焕英》註定成為整個新年檔所有電影中感情含量最低的一部。

在化學物質貧乏的二十世紀，一臺黑白電視機，就能帶來最真實樸實的美好。

而當我們放眼整個電影，會發現，這些尖叫中都帶著同樣的思索。

一兩年的醞釀之後，那個故事情節被賈玲自小舞臺搬上大了大熒幕。

年長的李煥英和她的工友們一同，生活在80二十世紀的國營大工廠裡。

與小品的舞臺水墨化呈現出相同，影片要極盡所能地迫近現實生活空間，寫實地呈現出80二十世紀的時代風貌。

只不過一兩年前，賈玲的小品《你好，李焕英》在綜藝節目《喜剧总动员》第二次現身之後，就深深地打動了萬千觀眾們。

原來爸爸，在任何這時候，都在用爸爸的心愛著我們啊！

張小斐，不但為李煥英注入了母性，更關鍵的是，她演繹了一個男性身分的多樣性。

就像賈曉玲說的，“從我記事起，我媽就是一箇中年婦女的模樣。”

當副廠長退場，立法權的威壓消亡，沈光臨的戲劇演出更為自如，現場的尖叫也總算一浪高過一浪。

這就很有意思了。

此種引導固然帶有強烈的80二十世紀民族特色，但是同時，也是立法權對笑的打壓之後造成的突變結果。

在排球場上，張小斐不服輸、不屈服，即便沒有勝算也要堅持到最後一秒。

當時新華網有兩條評論家是這么寫的：“戲劇小品若都能如此寓深情於歡笑，那效果決不是一笑而過，小品不‘小’。”

但是實際上呢？

那裡頭藏著的，是每一個爸爸的青春密語，是她們曾經年長、蓬勃、充滿著士氣的他們。

所謂的“為爸爸長點臉”，在那些最樸實的期許面前，並不像我們以為的那么關鍵。

當我們跟著影片一起來到爸爸的SHINee時，80二十世紀柔情的光暈為爸爸塗上了青春的油彩。

當影片散場，我們像被記憶的海浪裹挾著，整顆心都惦念著身旁或者遠方的爸爸。

踏進電影院的剎那，最大的感想就是，或許此次一個人在上海元宵節，是個錯誤的選擇。我也想要馬上回來，返回父母身旁，跟父母一同過個年，更不想錯失陪伴父母的每一分每一秒。

爾後，臺上沈光臨一個假意跌倒之後，原先該有的鬨堂大笑，變為了一種“助威！站起來”的引導。

那個新年，能陪爸爸去看一場《你好，李焕英》，是我們那些就地元宵節的遊子們難以踐行的奢望。

即使他們的兒時就生活在這種一個小的工廠街道社區裡頭，而且，對劇中的情況，也是十分熟識。在這個二十世紀，成為一位國營廠建築工人，不但意味著“鐵飯碗”，更是一種發自內心的榮耀。

如果說每一時代都有他們的美感，那80二十世紀一定是暖融融的色調。

小品從賈玲與爸爸李煥英這三個真實人物出發，講訴了賈玲爸爸不幸逝世後，賈玲橫越到爸爸的SHINee，以姊妹的名義重讀父愛的故事情節。

它在笑淚之間，用真情破損了日常生活的瑣碎，讓我們重新發現了父親與兒女之間最為樸實的愛與羈絆。

都是屬於李煥英的青春戰場。

事實是，一個父親對兒子的愛，樸實到，如果她健健康康、平平安安、快快樂樂，足矣。

這就是整個影片關於“笑”的高級與巧妙之處了，它於尖叫中隱藏著對時代的彌合和對立法權的消解。

新年檔的戰火越發猛烈了，昨日的新年檔總電影票房也嚇到了許多人。

而那段歲月，像是一個美夢，最終指向的答案，是最樸實的母女之情。

記得當年那個小品敬佩了現場的許多來賓，郭德綱、岳雲鵬也在一邊兒抹淚水。

而當爸爸成為爸爸之後，她們在對孩子的付出中，一點點消磨了青春的光彩，一點點燃燒著心靈的熱量。

我們今天要聊的這一部呢，堅信許多好友昨日已經帶爸爸一同在電影院看完、笑過、哭過了。

沈騰出演的副廠長女兒沈光臨，為的是博李煥英一笑，依照賈曉玲的安排，倆人一同演一出小品。

此種母子友情的故事情節，很難一不小心就掉入了苦情和悲慼的窠臼。但在那個影片裡，似乎，我們的憂慮是多餘的。

但假如你就在爸爸身旁，別遲疑，帶她去電影院吧。和她一同，去她的SHINee看看。

而在影片《你好，李焕英》裡，80二十世紀工廠的朝氣蓬勃映照著李煥英的青春活力，造成了一種美妙而幸福的光暈。

甚至，從每一名女演員的演出中，也都能尋到時代獨特的個性。

廠房子弟學校、療養院、澡堂、籃球場、俱樂部……工廠就像是一個小社會，一個建築工人一輩子，大到生老病死，小到休閒娛樂，全都跟工廠血脈相連。

當我們用2021的眼光回看80二十世紀，目光中的懷戀為這個二十世紀塗上溫暖的美感。

假如這世界上能有什么異能，那就讓爸爸慢一點變老吧，讓我們有更多時間、更多機會，陪在她的身旁。

它指向的，是爸爸們的SHINee。

當影片落下帷幕，感情的餘波久久不散。

兩年365天，525600兩分鐘，我們從來沒有像那15兩分鐘一樣，如此用心、認真地回憶起過與爸爸朝夕相處的時刻。

是我們，讓爸爸成為爸爸，也是我們，讓爸爸從女孩成為了婦女。

在父親的身分以外，她演繹了建築工人、姊妹、乒乓球隊員等雙重身分。

踏進陳赫的身分，他的確奉獻了多樣細膩的演出。

一邊把弄著親手做的“小心心”，一邊要維持一個小弟的自我學識。在身分的重合之下，陳赫把人物微妙的心理拿捏得死死的。

他出演的工廠混混冷特看似凶悍，內心深處熱愛著洪興社那般的古惑仔生活。但妙的是，他表演了那個人物在痞子身分下的那點赤誠和純真。

一個父親對兒子的愛與期許是什么？

甚至，買電視節目機也須要分票配給，一手電視節目機票、一手現金，二者兼具，才有可能順利買到一臺小小的黑白電視節目。

張小斐出演的李煥英，她的微笑和乾脆利落的姿態，完美復刻了我們對80二十世紀工廠工人的想像。

而在那些女演員中，陳赫的演出，也重新讓我們堅信了，他是一個傑出的女演員。

我們笑著，追隨賈曉玲在80二十世紀的時空裡兜兜轉轉，在電影快要完結的這時候，一直在期盼，我們究竟要怎么返回現實生活時空呢？

影片保留了小品的感情主線和故事情節設定，但是大熒幕給與了那個故事情節更多樣的延伸空間。

每一建築工人臉上都洋溢著暖融融的美好和希望，我們在個人主義的環境裡不分你我，過著別無二致卻又有滋有味的生活。

母子之間，是連生死都難以隔絕的羈絆啊！

但仔細看，就咂摸出了，只不過是立法權與尖叫之間的競逐。

影片裡，李煥英是打鐵車間的一位工人。

更關鍵的是，此種笑，不來自於包袱、言語，而是根植於故事情節和時代的氣質空隙。

鍋爐房、打鐵車間、排球比賽、文藝匯演……

這一次，故事情節出現的主要時空都集中在爸爸的SHINee，這個火爆的80二十世紀。

我們以為是成功、是給他們長臉，是成為街坊四鄰羨慕的“自己家的小孩”。

接著呢，最近也正好專訪了《你好，李焕英》的編劇陳祉希（她也參予製作了《送你一朵小红花》《吉祥如意》等很多電影），分享了許多幕後花絮。感興趣的，可移步抖音搜索“桃話電影圈”（抖音號：dy1eugbtdffrk），觀看有關內容哦。

但是我們忘了，每一個爸爸，都曾有過屬於她們的SHINee呀。

笑，在剋制之後獲得了更大程度的爆發。

此種在今天認為無法理解的購物形式，恰恰是屬於這個二十世紀的記憶符碼。

乍一看，以為是賈曉玲21世紀末的戲劇，與沈光臨20世紀末80二十世紀的戲劇之間造成了時代錯位。

當賈曉玲從80二十世紀末重新奔回21世紀末，在夢境與現實生活的轉圜中，編劇賈玲用那個故事情節填補了她他們的人生惋惜，也用真情打中我們每一人內心深處最堅硬的地方。

賈玲和張小斐、陳赫、沈騰、魏翔等女演員一同，讓那個故事情節處處充滿著了暖意和微笑。

那個戲中戲的小品，最終的確到達了笑的結果，但劇中觀眾們笑的過程，是很耐人尋味的，整個章節充滿著了對戲劇和尖叫的思索。

便是這每一個身分的疊加，讓她成為了她他們，成為了李煥英。

沈光臨在臺上演出滑稽劇，他的副廠長母親嚴肅地趴在臺下，此種“諧”與“正”的氣氛錯位，禁錮了場外觀眾們對笑的感知。