現在嗎影片的白銀時代？

如果說，內地影片市場至少還有雄厚的資本支撐，那么曾經引以為傲的香港影片現如今更是落得一地雞毛。在經歷十多年的口碑電影票房雙低潮後，最近公映的《拆弹专家2》卻逆境復活，被譽為港產片的第三春。但是，單論同類型的題材而言，不論是攝製畫法和深度，仍然能看見香港影片人在當中的氣憤與被動。

實際上，對於陝西籍編劇的賈樟柯而言，他從來都沒有排斥過商業化，甚至於可以說他比誰都更知道其中的權衡與均衡。畢竟從2006年開始，賈樟柯他們的商業化之路就未曾暫停過。但即使如此，對於影片表演藝術表達的自由與現階段商業結合的嘗試在平遙那個地方能走多遠，賈樟柯可能將到今天也沒有答案。

縱觀過去三年的華語影片市場，傑出的影片只不過並算不上少，賈樟柯、婁燁、王小帥那些第五代編劇仍然保質保量地輸入經典作品，而畢贛、曾國祥等新晉編劇也開始大放異彩。但是那些都只是文藝影片裡的自我狂歡，放眼院線主流影片，質量仍然無法撐起華語影片必須有的話語權。當主流觀眾們審美觀提高，當影片不再是一盤資本追逐的生意，也許才是華語影片真正的秋天來臨。

澳門影片的一大心靈在於女演員，最簡單的一點在於有線歌手學習班和澳門小姐的選秀。當年遠光深遠的邵逸夫察覺到了澳門影片電視節目那些娛樂產業發展的非常大發展潛力，只好在60二十世紀末70二十世紀初先後舉行了有線歌手學習班和澳門小姐選秀，為的是給他們手裡的邵氏影片培育歌手。

頹敗的澳門本土影片市場，讓數百名傑出的編劇和女演員開始進軍內地，而剩下的就直接選擇退隱，告別電影界。這一切，都讓澳門影片市場的延續和經濟發展成為一個空中樓閣。

但是，十餘部影片的輪番公映，真正更讓人抱以期盼的佳作卻甚少發生。在回望過去一兩年的中國影片市場，叫好又叫座的影片在一大堆爛片中夾縫生存。即便面對《湄公河行动》、《我不是药神》這類大眾象徵意義上的佳作，也無法與上世紀百花齊放的華語影片所媲美。

靠著這兩樣利器，澳門在六十年代發掘出了太多太多的明星，像我們現在津津樂道的張家輝，周星馳，郭富城，梁朝偉全都是有線歌手學習班的小學生，有線歌手學習班也因而被稱作澳門電影的保定軍校。而澳門小姐的議會選舉也選出1973年第三的趙雅芝，1979年的第三鐘楚紅，1983年的季軍張曼玉，1988年的亞軍李嘉欣，全部都是港姐出身。

澳門電影也不僅僅負面影響了澳門，在內地韓國日本臺灣地區，甚至整個亞洲地區都是澳門電影的歌迷。但是自從21世紀末以來澳門電影或許就不斷地走下坡路，曾經輝煌無比的澳門金像獎現如今卻連提名名單都無法湊齊，以現在的眼光上看曾經有著“小荷里活”榮譽稱號的澳門著實一片黑暗。

當一部影片通過明星造勢、宣發營銷，能輕易地獲得數千萬的電影票房時，影片本身則成為了一門穩賺不虧的生意，一邊是資本市場的狂歡，另一邊則是表演藝術影片陷於沒有投資方親睞的尷尬態勢。喧鬧褪去，中國影片市場還剩多少？

在去年10月初，賈樟柯忽然正式宣佈“告別”他一手創辦的平遙國際電影展，並讓平遙電影節交予地方中央政府接管。做為國內為數不多促進國內青年新銳編劇的網絡平臺，平遙電影節與First影展一同撐起了讓中國青年編劇被世界看到的舞臺。《嘉年华》、《过春天》、《热带雨》等佳作，都是在平遙電影節首度現身。

雖然在總體水準上，《拆弹专家2》仍然算是一部上乘的爆米花影片，但不論是大場面的特技、人山人海的場景，乃至突兀至極的倪妮，都讓人覺得這是一部出自於國內的主旋律影片，與傳統意義上聚焦黑白兩道之間爭鬥的澳門動作片有著很大的進出。其中，也看見阿里影業企圖以內地主旋律影片成功的套路讓澳門影片起死回生，但是，對於那個曾經的東方荷里活而言，這似乎並不最合適。

假如要說華語影片最顛峰的時期，那無疑是8090二十世紀的澳門。承接邵氏影片製片廠的光輝，這個二十世紀的澳門踏進了太多太多的影片才女。杜琪峰的幫派影片；吳宇森的動作影片；王家衛的真愛影片；許鞍華的表演藝術影片；王晶的情色影片和商業片；劉德華的喜劇影片；甄子丹李連杰的中國武術影片；張徹的武俠小說影片，不論是哪個片種在澳門都曾是無比的輝煌。

隨著2021年的來臨，對於中國影片行業非常重要的新年檔也旋即打響，尤其在經過2020寒冬的影片市場而言，2021新年檔更何況是絕地重生的關節點。除了四部從2020新年檔延後迄今的賀歲片外，烏爾善《封神三部曲》的首部、《熊出没·狂野大陆》，張藝謀編劇的《悬崖之上》以及賈玲沈騰領銜的催淚戲劇《你好，李焕英》和陳坤周迅領銜的科幻大片《侍神令》都爆出了將要定檔2021年新年檔的消息。

但是隨著時間的流逝，tvb廣播電臺的粗製濫造和狗血故事情節捧不起來了有線歌手學習班的新現代人，澳門小姐的選秀90年之後被爆各式各樣暗箱操作，大眾也開始憎惡了港姐們的拜金行為，澳門小姐的聲望愈來愈小。